2273 Festival Afca, c'est reparti à Bruz - Evènement
posté par Cé
le 09/03/2010
Auparavant domicilié à Auch, le festival d'animation bisannuel organisé par l'Association Française du Cinéma d'Animation était en berne le temps de trouver un autre lieu d'accueil et d'organiser le changement.
Le voici donc revenu et le festival aura donc une édition 2010, la 17e, qui se tiendra du 14 au 19 décembre, où ? À Bruz, à côté de Rennes.
Les inscriptions au festival sont ouvertes, via la plateforme Le Court. Le règlement est disponible en ligne. Le festival proposera une compétition de la production française contemporaine, mais aussi des programmes spéciaux autour de films d’ateliers, de séries télévisées, de vidéoclips, de longs métrages, de films bretons…etc.
Alors voila, le court métrage d'animation qui a raflé l'Oscar dimanche dernier est le seul parmi les nominés dont on n'ait pas parlé dans ces colonnes. C'est balot.. Mais Logorama, puisqu'il s'agit bien de lui, est tout de même l'objet d'un débat sur le forum depuis un moment - ouf.. l'honneur est sauf.
Pour tout dire ce silence était plus lié au fait que le film est très peu visible en ligne et pas en intégralité alors que tous les autres nominés de cette année l'ont été. L'autre motivation du silence est qu'il bénéficié d'une couverture médiatique assez incroyable pour un film d'animation, couverture certainement due à l'efficacité de sa production et à la visibilité de ses auteurs, jeunes winners étiquetés "French touch". À priori on a (j'ai) donc considéré que le film n'avait pas spécialement besoin d'une couverture supplémentaire de la part d'un petit média amateur et spécialisé. Enfin ce silence était aussi une posture d'indifférence difficile à maintenir maintenant que le film a eu la statuette américaine, statuette qui représentait encore il y a peu une sorte de récompense ultime.
Logorama est donc un film du trio français H5 (Ludovic Houplain, François Alaux et Hervé de Crécy). On dit que c'est leur "premier film" mais il faut bien dire que ce sont loin d'être des amateurs. Ça fait même dix ans que les auteurs nous gratifient de leurs productions entre clips et publicités. Leurs clips ont même toujours eu selon moi le statut de court métrage, refusant la simple illustration des paroles ou de la musique.
L'idée de Logorama tient en une phrase : utiliser des logos de marques internationales pour incarner tous les personnages et accessoires dans une histoire qui parodie des séquences de poursuite de série américaine. Le film est donc ce principe simple étiré sur 15 minutes dans lequel le spectateur pourra s'amuser à repérer les logotypes et leurs utilisations détournées.
Habituellement amateur du trio, je dois dire que je me range dans les déçus et les grincheux par rapport à ce film. Je trouve que ç'aurait pu être un pamphlet féroce sur la société de consommation, une référence aux "placements produits", à la publicité omniprésente dans notre culture consumériste mais ça n'est finalement qu'un gag un peu vulgaire qui donne l'impression nauséeuse de se balader dans une zone d'activité de ville de province aux enseignes publicitaires agressives. D'autant que le film a mis 4 ans à se monter, qu'il a récupérer une grande partie des financements publics (on parle d'un million d'euros cumulés...) fatalement au détriment d'autres projets, que son animation n'est pas spécialement exemplaire dans son genre et que la véritable audace du film est surtout juridique, la production s'attendant à être submergée de procès pour une utilisation non autorisée d'images de marques.
Bien sur on ne peut que féliciter le projet de sa réussite, glanant les prix dans tous les festivals internationaux avant l'utime Oscar, mais c'est vrai qu'à tout prendre on aurait aimé que des films plus audacieux, plus riches visuellement, moins superficiels, représentent l'expertise française à l'étranger et soient ainsi élevés au rang de référence internationale.
Parce que je trouve que Logorama n'est pas grand chose de plus qu'un calembour visuel, un gros mot qu'on gribouille dans une bulle sur une affiche pour le faire dire à un mannequin de publicité. C'est surtout un film au potentiel militant gaché, une éponge à fric, un film d'animation dont la seule réussite est une performance de collectionneur de porte clé : avoir su aligner 3000 logos sur 15 minutes... Le film n'est finalement qu'une redite dans le principe de leur premier clip The Child où c'est du texte qui incarnait objets et personnages.
Logorama c'est une performance, une grosse blague. Il a le mérite d'exister mais ça fait quand même tout drôle de voir une grosse blague éclipser des films intelligents, drôles, authentiques, audacieux pour récupérer le prix le plus visible au monde. Bon, vous me direz que la sélection de l'année n'était pas forcément bien dotée de ce genre de films là, mais quand même... Je préfèrerai toujours un vénérable Wallace & Gromit à un film qui a la poésie d'un prospectus Auchan.
Ça fait partie des nouvelles qu'on attendait patiemment et que je suis bien content de relayer en ces colonnes : la création et la mise en ligne de l'OUvroir d'ANImation POtentiel, avatar de l'Oulipo des mots de Queneau, Perec ou Le Lionnais.
Le site est un peu vide pour le moment mais on nous le promet réactif pour tantôt.
Étudions donc avec soin les contraintes proposées pour y réfléchir en attendant pourquoi pas un prochain Défidéfous ?
Excellent petit film didactique de MuscleBeaver, jeune graphiste allemand, How your Money Works est un film édifiant sur la spéculation et la production monétaire.
Militant pour la production verte, ce film de commande mets en scène une petite liasse de billet tout ce qu'il y a de plus sympathique dans un univers à la vérité dérangeante.
Si vous êtes prêts à affronter la réalité, le film est visible sur le site de son auteur.
Le prochain long métrage de Folimage sortira toujours comme prévu en décembre 2010. Il se dévoile peu à peu avec son ambiance graphique si particulière et typée.
Réalisé par le duo Jean-Loup Felicioli et Alain Gagnol, le film raconte les aventures d'un monte en l'air sur les toits de Paris.
On peut suivre le projet via Facebook, ce qui est toujours un peu énervant, ou plus simplement sur le blog de Folimage pour voir de nouvelles images et revoir la prometteuse bande annonce.
2267 The Cow Who Wanted to Be a Hamburger - Evènement
posté par cestquoiladresse
le 02/03/2010
Bill Plympton présente ce soir en avant première son nouveau court métrage : "The Cow Who Wanted to Be a Hamburger". "La Vache qui voulait être un Hamburger" est une fable pour enfants sur la puissance de la publicité, le sens de la vie et, finalement, l'épreuve de l'amour d'une mère. L'événement ponctué de représentations en direct par des musiciens célèbres Nicole Renaud (musique de Idiots & Angels) et Maureen McElheron (musique de the Tune) se déroule dans un lieu tout aussi amusant que l'atmosphère Plymptoonesque : un restaurant spécialisé dans la viande braisée.
Matias Vigliano, Dante Zaballa et Ariel Gandolfo ont travaillé respectivement sur les personnages et la réalisation, l'animation traditionnelle et la bande son de ce court métrage musical à la sauce 30ies cartoons.
Ce court métrage de Sam3 en pixilation a été réalisé à Grottaglie, Rome, Barcelone et Murcie. Une grande ingéniosité pour la réalisation de cette animation qui se place dans la lignée de BLU et autre PES.
2264 pour ou contre un César du film d'animation ? - Rumeurs / potins
posté par Cé
le 21/02/2010
Un certain nombre d'organisations d'auteurs et de producteurs ont lancé une pétition en ligne qui milite pour la création d'une catégorie de film d'animation aux Césars, cette cérémonie française qui décerne tous les ans des statuettes dorées du célèbre sculpteur.
Organisée par les professionnels du cinéma pour récompenser «chaque année les artistes et techniciens du film les plus remarquables», cette cérémonie décerne une vingtaine de trophées. On peut évidemment regretter que le cinéma d'animation soit quasiment ignoré dans toutes les catégories ou peu nominé, même s'il faut évidemment relativiser en mettant en perspective des productions assez différentes, ne serait-ce qu'en nombre.
Evidemment il y a : les pour (plus il y a de visibilité mieux c'est) les indifférents (à quoi bon ?) et les contre (le cinéma d'animation c'est du cinéma, pourquoi le considérer à part ?)
Je vous invite à aller consulter le débat commencé sur le forum, puis à prendre parti en ajoutant votre signature... ou pas.
Réputé tyrannique et pointilleux dans le travail, Sylvain Chomet commence la tournée des grand Ducs pour accompagner son prochain film, l'illusionniste, réalisé à partir d'un script inachevé de Jacques Tati.
Dévoilé pour la première fois à Berlin, Arte, partenaire du projet, propose sur son site une interview du réalisateur et les premiers extraits du fim qui sortira début mai en France.
De quoi être alleché par une animation de premier plan et des intentions ambitieuses affichées par le réalisateur des Triplettes de Belleville.
Réalisé par Alan Poon et Adam Makarenko, le clip du morceau Marching through your head de Zeus est un chouette film en stopmotion mettant en scène des chaussures dans des décors naturalistes.
Visible sur Vimeo, le clip est accompagné d'un making-of instructif à voir ici.
Antoine Arditti nous invite à aller visionner le superbe clip qu'il a réalisé pour Stouf & the Ghost. La chanson Haunted Girl est illustrée par un joli travail de photos mises en situation en pixillation, donnant à la musique une ambiance désincarnée et fantastique.
Au passage le court métrage d'Antoine, Yulia, sélectionné en compétition au dernier festival d'Annecy est maintenant visible intégralement en ligne sur son site officiel.
Ce sont les 26 (de 14h00 à 17h00) et 27 février (de 10h00 à 17h00) prochains que l'Ecole Supérieure des Arts appliqués et du Textile, seule Ecole Publique d'arts appliqués au Nord de Paris et située au 539, avenue des Nations-Unies à Roubaix, ouvrira ses portes au public.
L'occasion pour chacun de voir les travaux des 2 nouvelles promotions du DMA Cinéma d'animation, qui vient de fêter ses 10 ans d'existence mais de découvrir aussi les autres formations en arts appliquées assurées dans cet établissement : Communication Visuelle graphisme/edition/pub et multimédia, Design d'espace, Assistant en création industrielle, Design de communication, Mise à niveau arts appliqués,…
Votre association favorite y sera représentée et certains Fous d'anim, fidèles du forum, seront présents durant les 2 jours.
N'hésitez donc pas à venir nous rendre une petite (ou longue) visite!!
A noter que L'Atelier, structure privée qui s'est montée à Aniane (30 km de Montpellier) en 2007, ouvrira ses portes ce Samedi 27 février, de 09h00 à 18h00.
A l'initiative de deux professionnels, Thomas DEBITUS, ancien de chez Disney France, et Marie-Cécile LABATUT DEBITUS, animatrice elle aussi, cette formation prépare aux métiers du cinéma d'animation (illustration, bande dessinée, dessin animé).
Durant cette journée événementielle, de nombreux travaux d'élèves (dessins, dessins animés, …) y seront exposés.
Rhett and Link ont utilisé pas moins de 222 T-Shirt pour réaliser ce court métrage en pixilation.
Ces deux joyeux comiques, musiciens, réalisateurs, américains, très présents sur la toile outre atlantique en ont profité pour créer une boutique en ligne de vente des fameux "T-Shirt War" : The T-Shirt War Store
2256 La vieille dame et la mort - Rumeurs / potins
posté par Cé
le 11/02/2010
Autre court métrage en 3D à concourir cette année pour le trophée des Oscars, La Dama y la Muerte de Javier Recio Gracia nous parle aussi d'une vieille dame mais qui rêve de passer de vie à trépas pour aller rejoindre son amour décédé. Hélas c'est compter sans les progrès de la médecine qui va la ressusciter au grand dam de la faucheuse.
Probablement hilarant quand on fait abstraction du thème et de son traitement (la misère affective des vieux, l'ignorance de leurs volontés, l'acharnement thérapeutique, la vie après la mort..) le film est l'exact inverse de How to cope with death qui faisait de la situation un gag efficace et bref.
Tiré en longueur, la vieille n'en finit pas de mourir et finira par se suicider dans l'hilarité générale - ho ho mais qu'elle est cocasse la vioque à vouloir ainsi retrouver son petit vieux au paradis.
Visible intégralement sur son site officiel, le film participe au constat fait dans la brève précédente sur la pauvreté de la sélection des Oscars. Même s'il faut évidemment convenir qu'il a des qualités indiscutables, quand on se souvient des films primés par le passé (Voisins, Harvey Krumpet...) on est pris de vertige.
Si ce film a une infime chance par rapport au Nick Park, je mange ma casquette.
La belle au bois dormant de mamy O'Grimmy est une adaptation du célèbre conte de Perrault de 6mn à la sauce parodique.
Court métrage en 3D + 2D irlandais, produit par Brown Bag Films, il serait probablement passé inaperçu s'il n'était sélectionné dans la short-list des Oscars 2010, aux cotés de French Roast ou du dernier Wallace et Gromit.
Plaidoyer aigri sur les personnes âgées, défendues par une mamie tyrannique, le film réalisé par Nicky Phelan me semble assez moyen et signe surtout à mon sens la perte d'influence et d'audace de l'academie du cinéma américain. Assez proche dans le fond et la forme de la véritable histoire du Petit Chaperon Rouge, le film est visible intégralement en ligne en suivant le lien ci-dessous.
La saison est propice aux appels à projets d'animations.
C'en sont deux que je vous propose de considérer, le premier est urgent car il s'agit de l'espace projet du prochain festival d'Annecy. Les dossiers sont à envoyer pour le 15 février, les formulaires sont disponibles sur le site du festival.
Le second est l'appel à projets du Cartoon Forum, association européenne du film d'animation, de projet de film d'animation d'au moins 26 minutes, pour le 28 avril 2010. Les documents à rédiger en anglais sont téléchargeables à cette adresse.
Fil RSS
2273 
